Octubre llega a Equis News con tres películas que, desde lugares muy distintos, hablan de relaciones de poder, heridas antiguas y personajes que terminan enfrentándose a aquello que preferirían mantener oculto.

En El ser querido, Rodrigo Sorogoyen vuelve a situar la tensión en el centro de los vínculos humanos. Esta vez, entre un director de cine marcado por los excesos del pasado y una hija con la que intenta reconstruir una relación llena de silencios y cuentas pendientes. Javier Bardem y Victoria Luengo sostienen un enfrentamiento emocional donde el rodaje de una película sirve también para hablar de familia, culpa, memoria y de los límites entre la creación y la vida.

La incomodidad cambia de tono en Bad Apples, una comedia negra que parte de una situación tan absurda como inquietante: una profesora desesperada por controlar a su alumno más conflictivo toma una decisión que acaba mejorando, inesperadamente, la vida de toda la clase. Saoirse Ronan convierte esa premisa en una sátira feroz y muy divertida sobre la educación, la presión institucional y esa peligrosa tentación de justificar cualquier medio cuando el resultado parece funcionar.

Y con La bola negra, Javier Calvo y Javier Ambrossi amplían la mirada para recorrer tres épocas y tres vidas atravesadas por el deseo, la identidad y las heridas que pasan de una generación a otra. Inspirada en una obra inacabada de Lorca, la película mezcla memoria, melodrama y una poderosa sensibilidad contemporánea para construir un relato ambicioso sobre todo aquello que permanece incluso cuando creemos haberlo dejado atrás.

Tres películas intensas, incómodas y muy distintas entre sí, pero unidas por una misma pregunta: cuánto del pasado sigue decidiendo quiénes somos en el presente.

Octubre reúne en Equis Hits películas que se mueven entre el desajuste, la obsesión, la familia, el miedo y esa sensación bastante contemporánea de no terminar de encajar del todo en ninguna parte.

En El drama, una pareja descubre a pocos días de casarse que quizá sabía menos de sí misma de lo que pensaba; en Lionel, un viaje entre padre e hijo se convierte en una oportunidad incómoda para enfrentarse a todo lo que nunca se dijeron. También hay relaciones atravesadas por pulsiones más imprevisibles: Erupcja convierte unas vacaciones alteradas por un volcán en una historia íntima sobre deseo, amistad y vidas que toman caminos inesperados, mientras Obsession lleva el amor no correspondido hasta el terreno del terror y lo sobrenatural.

El miedo adopta otra forma en Backrooms: Liquidación total, que transforma un espacio cotidiano en una pesadilla infinita donde la realidad empieza a perder sus reglas. El tono cambia por completo con Jim Queen, una sátira animada, musical y desvergonzada que juega con la identidad, los clichés y la cultura gay contemporánea desde el humor más irreverente.

Y también hay espacio para quienes siguen creyendo, contra toda evidencia, en la creación: Un poeta encuentra belleza, ternura y bastante desastre en la historia de un escritor derrotado que todavía quiere pensar que el arte puede servir para algo. Mientras tanto, Madrid, EXT. continúa mirando la ciudad como un organismo extraño y familiar a la vez, hecho de calles, vecinos, comercios, ruinas y pequeñas escenas imposibles de fijar del todo.

Ocho películas muy distintas, unidas por personajes que avanzan como pueden entre contradicciones, deseos e incertidumbres. Cine que encuentra humor en el fracaso, inquietud en lo cotidiano y algo de verdad en todos esos lugares donde las cosas empiezan a torcerse.

 Another Way Film Festival vuelve a Sala Equis en su XII edición, dando continuidad a una colaboración que mantenemos desde hace años con uno de los festivales de referencia en Madrid para pensar nuestra relación con el planeta desde el cine.

En esta ocasión acogemos tres películas que abordan, desde lugares muy distintos, algunas de las grandes preguntas de nuestro tiempo. We, The Hated se adentra en el movimiento Just Stop Oil para observar de cerca el coste personal y político de la desobediencia civil frente a la emergencia climática. Social Landscapes propone un viaje insólito por distintos países construido a partir de las voces anónimas que dejamos en Internet, cuestionando cómo miramos, describimos y consumimos los lugares que visitamos. Y Amazomania regresa a una expedición realizada en 1996 al territorio de los Korubo para revisar críticamente las ideas de descubrimiento, representación y legado colonial.

Tres miradas que conectan con el espíritu de Another Way: utilizar el cine para abrir preguntas, revisar nuestros relatos y pensar otras formas de relacionarnos con el mundo que habitamos.

Sala Equis vuelve a colaborar con Mujeres de Cine, una iniciativa que desde 2010 trabaja para impulsar, visibilizar y celebrar el cine español dirigido por mujeres.

En esta edición acogemos Mala bestia, el inquietante y personal debut de Bàrbara Farré sobre la infancia, el miedo a crecer y el deseo de pertenecer, y Forastera, la sugerente ópera prima de Lucía Aleñar Iglesias, que convierte el duelo y la memoria familiar en un delicado relato de atmósfera fantasmal.

La programación se completa con una sesión secreta en la que descubriremos, sin desvelar todavía el título, una de las comedias más irreverentes de la temporada.

Tres propuestas que confirman la vitalidad, diversidad y personalidad del cine hecho por mujeres en nuestro país.

Hay discos que parecen anunciar que el rock está a punto de convertirse en otra cosa. In the Court of the Crimson King (1969), debut de King Crimson, es uno de ellos. El 28 de octubre a las 21:30 vamos a redescubrirlo en una listening session a oscuras en Sala Equis.

Publicado en plena efervescencia psicodélica, el álbum llevó el rock hacia lugares menos previsibles: jazz, música clásica, arreglos sinfónicos, Mellotron y guitarras capaces de pasar de la delicadeza a la explosión en cuestión de segundos. El resultado fue uno de los discos fundacionales del rock progresivo.

En esta sesión de PAUSA en Sala Equis vamos a apagar las pantallas y escuchar In the Court of the Crimson King de principio a fin, sin interrupciones. Porque si alguna vez hubo un disco que pide cerrar los ojos y dejarse llevar por sus cambios de clima, sus explosiones, sus silencios y sus fantasmas, probablemente sea este.

Antes de la escucha del álbum, habrá una presentación a cargo de Ángel Lajarín, conductor del podcast Sinfonautas.